La fotografía de moda, Historia, Fotografía de moda contemporánea



La fotografía de moda es un género de la fotografía dedicada a mostrar la ropa y otros artículos de moda. La fotografía de moda es que generalmente se realiza para los anuncios o revistas de moda como Vogue, Vanity Fair, Elle o. Con el tiempo, la fotografía de moda ha desarrollado su propia estética en la que la ropa y las modas se ven reforzadas por la presencia de lugares exóticos o accesorios.

Historia

Fotografía de la moda ha estado en existencia desde los primeros días de la fotografía. En 1856, Adolphe Braun publicó un libro que contiene 288 fotografías de Virginia Oldoini, condesa di Castiglione, una mujer de la nobleza toscana en la corte de Napoleón III. Las fotografías le muestran en su atuendo oficial de la corte, convirtiéndose en la primera modelo.

En la primera década del siglo 20, los avances en la impresión de medios tonos permite fotografías de moda para ser presentado en las revistas. La fotografía de moda hizo su primera aparición en revistas francesas como Practique La mode. En 1909, Condé Nast se hizo cargo de la revista Vogue y también contribuyó a los inicios de la fotografía de moda. En 1911, el fotógrafo Edward Steichen se "atrevió" por Lucien Vogel, el editor del Jardin des Modes y La Gazette du Bon Ton, para promover la moda como un arte por el uso de la fotografía. Steichen luego tomó fotos de vestidos diseñados por el modisto Paul Poiret. Estas fotografías fueron publicadas en la edición de la revista Art et Dcoration 04 1911. Según Jesse Alexander, esta es "... ahora considerada como la primera fotografía moderna lanzamiento de la moda. Es decir, fotografiar la ropa de tal forma que se transmita un sentido de la calidad física, así como su aspecto formal, como contraposición a simplemente ilustrando el objeto ".

Vogue fue seguido por su rival, el bazar de Harper, y las dos compañías fueron líderes en el campo de la fotografía de moda a lo largo de los años 1920 y 1930. Casa fotógrafos como Edward Steichen, George Hoyningen-Huene, Horst P. Horst y Cecil Beaton transformaron el género en una forma de arte excepcional.

A mediados de la década de 1930 cuando la Segunda Guerra Mundial se acercaba, la atención se desplazó a Estados Unidos, donde Vogue y Harper continuaron su vieja rivalidad. En 1936, Martin Munkacsi hizo las primeras fotografías de modelos en el deportivo plantea en la playa. Bajo la dirección artística de Alexey Brodovitch, el bazar de Harper introdujo rápidamente este nuevo estilo en su revista. Casa fotógrafos como Irving Penn, Martin Munkacsi, Richard Avedon y Louise Dahl-Wolfe se forma a la mirada de la fotografía de moda en las décadas siguientes. Richard Avedon revolucionó la fotografía de moda - y redefinió el papel del fotógrafo de moda - en la era posterior a la Segunda Guerra Mundial con sus imágenes imaginativas de la mujer moderna.

En la posguerra de Londres, John French inauguró una nueva forma de fotografía de moda adecuado para la reproducción en papel de periódico, que implica luz natural y de bajo contraste.

Fotografía de moda contemporánea

Después de la muerte de Richard Avedon, Helmut Newton, Francesco Scavullo y Herb Ritts, algunos de los más famosos fotógrafos de moda de hoy en día son Patrick Demarchelier, Steven Meisel, Mario Testino, Peter Lindbergh y Annie Leibovitz.

Aún así la vida de la moda

Naturaleza muerta moda es una especie de fotografía de moda dedicada a las fotografías de la ropa sin modelos. Naturaleza muerta moda se ha convertido en una parte importante de la comercialización los minoristas de moda y las estrategias de comercio electrónico, con los estudios dedicados a la producción de esta marca en particular photography haciendo una proporción considerable de Reino Unido y las empresas fotografía en todo el mundo.